Si he dado una lista de las peores cintas del 2018, no
podía faltar una de las mejores. Así que sin más presentación aquí te dejo 10 películas que más me encantaron del año:
10. ACUSADA
– GONZALO TOBAL
La única producción latinoamericana de la lista es un
increíble thriller judicial argentino narrado desde la perspectiva de Dolores
(Lali Espósito), una chica que es acusada por el brutal asesinato de su mejor
amiga.
La historia de “Acusada” no avanza sobre el misterio de
saber quién asesinó a la chica, avanza sobre los conflictos internos del
personaje que vive una situación judicial complicadísima, y que aparte está
constantemente expuesta ante los medios de comunicación, una situación tan
delicada que sus padres le tienen prohibido el uso del internet y televisión
para así evitar posibles trastornos psicológicos en su hija.
Esta apasionante historia criminal inspirada en el
caso de Amanda Knox en un gran drama judicial que te absorbe lentamente, con un
impecable acabado técnico y unas actuaciones estelares que son una bomba, que
convierte a esta cinta en una de mis favoritas del año.
Un oscuro thriller neo-noir
sobre un hotel en el que la paranoia característica de los años 60 y la Guerra
Fría están presentes.
El Royale reúne a siete desconocidos, cada uno con
oscuro pasado. En el transcurso de una fatídica noche, todos tendrán una última
oportunidad de redención, desatando así una espectacular historia con mucho
estilo tarantiniano.
Sentarse a ver el segundo metraje de Goddard después
de la osada “The Cabin in the Woods” (2012) se vuelve un placer, ya que
conforme pasan los minutos la intriga aumenta y solo te puede preguntar “¿Qué
demonios está pasando?”.
8. A QUIET
PLACE – JOHN KRASINSKI
Sin temor alguno, puedo decir que el debut como
director de Krasinski es una de las mejores cintas del año, además de ser una
de las más aterradoras de los últimos años.
Protagonizada por él mismo junto a Emily Blunt, este
filme nos presenta un mundo post-apocalíptico en el que prácticamente toda la
humanidad fue devorada por unos monstros alienígenas con un oído híper
desarrollado, la única manera de no ser desollados por estas criaturas es
evitando hacer cualquier ruido. Como plus está el hecho que el personaje de
Blunt está próximo a dar a luz a un bebé, asunto que resulta un poco complicado
de hacer en completo silencio.
Filmada con bastante solidez, “A Quiet
Place” nos remonta a los años más clásicos del cine con su fabulosa puesta en
escena. El trabajo de actuación y dirección de Krasinski es perfecto y da como
resultado una película que arrasó en taquilla, complació a la crítica y se ganó
un puesto en cualquier top de las mejores cintas del año.
7.
AMERICAN ANIMALS – BART LAYTON
Protagonizada por Evan Peter y Barry
Keoghan, este filme cuenta la historia de dos chicos de clase media sumidos en
el desencanto de la vida común, que deciden rebelarse contra el sistema
planeando un robo a una biblioteca universitaria.
En este simpático thriller dramático,
Layton recoge todo el espíritu de las heist
movies y cuenta una historia grotesca, pero interesante y salvajemente
entretenida, nos da una sensacional aventura criminal, inteligente y escurridiza.
Es un híbrido de documental y ficción
exquisitamente elaborado con una visión elegante y cautivadora de un incidente
en 2004 en la Universidad de Transilvania.
6.
MISSION IMPOSSIBLE: FALLOUT – CHRISTOPHER MCQUIRRE
Esta cinta a lo largo de sus dos horas y
media de metraje logra colarse como la mejor entrega de la saga desde que se
estrenase en 1996 la cinta original. Un logro que consigue, en parte, por su
magnífico equilibrio tonal y narrativo y, por encima de todo, al respetar las
señas de identidad que ha hecho grandes las aventuras de Hunt y compañía,
apartando el plus de espectacularidad a una fórmula preestablecida.
Escenas de acción con índices de calidad
abrumadores, en todo aspecto, desde las coreografías hasta la realización, –apoteósico
el plano secuencia en el avión al hacer el salto HALO– y es que en “Fallout”
tocan techo en una frenética orgía de caos, muerte y destrucción que bien
merece sus comparativas con “Mad Max: Fury Road” (2015) y la hace merecedora de
un puesto en mi lista.
5.
A SIMPLE FAVOR – PAUL FEIG
Después de ser vapuleado por el público y
la crítica luego de dirigir el reboot
de “Los Cazafantasmas” en 2016, Feig se redime completamente con esta
maravillosa historia.
Stephanie (Anna Kendrick) es una joven
madre cuya mejor amiga, la sofisticada Emily (Blake Lively) desaparece un día
sin dejar ningún rastro, luego de pedirle que cuide a su hijo. Esto se dispara
en una investigación en la que todo resulta extremadamente raro y en el que
todas las pistas nos acercan a un final totalmente inesperado.
Feig firma un thriller inteligente,
complicado, esporádicamente sexy y con excelentes sutilezas cómicas que no
hacen perder la perspectiva del relato en ningún momento. Con grandes homenajes
a la nouvelle vague y a cineastas
como Claude Chabrol y François Truffaut, la explosiva química de Kendrick y
Lively y su increíble historia tenemos
un cinta con un estilo bastante único y tenso que se convierte en una de las
mayores sorpresas del 2018.
4.
A STAR IS BORN – BRADLEY COOPER
Aún estoy indeciso en sí considerar o no
esta película como un musical, pero como sea la tercera adaptación
cinematográfica del título dirigido por William Wellman en 1937 ha cautivado a
todos.
Protagonizada por Bradley Cooper y Lady
Gaga, “A Star is Born” cuenta una historia de amor mil veces vista en la
pantalla grande, pero que es contada con muchísima solidez. Cooper se encarga
de mostrar con mucha soltura el nacimiento de una estrella y la muerte de otra
sin dejar a un lado el romanticismo, y mantener una cohesión narrativa de lo
más armoniosa.
Con un soundtrack espectacular y unas
excelentes interpretaciones tanto actorales como musicales de ambos protagonistas,
esta cinta es una candidata para competir fuertemente en la temporada de
premios en las categorías a Mejor mezcla de sonido y Mejor canción original.
3.
BLACKKKLANSMAN – SPIKE LEE
Ya venía siendo hora que Spike Lee nos
maravillara con otro de sus títulos y así lo ha hecho con este relato basado en
hechos reales sobre un policía negro de Colorado Spring en la década de los 70
que se infiltra en una célula local del infame y peligroso Ku Klux Klan.
Esta cinta le sirve a Lee como plataforma
para desplegar todo su talento, su amor por el cine blaxploitation, su tremenda habilidad para la comedia negra y
marcar su estilo político haciendo un paralelismo ideológico que se muestra a
la vez como una crítica a la sociedad estadounidense y al gobierno de Donald
Trump.
Con un perfecto balance, el director
logra introducir elementos de suspense creciente por la actividad del Klan que
derivan en un emocionante tramo final. Todo ello va agarrado de la mano de unas
potentes actuaciones, sobresaltando la de Adam Driver.
2.
HEREDITARY – ARI ASTER
Nombrada por algunos, como “El Exorcista”
(1973) de nuestra generación “Hereditary”, es en efecto una de las películas
más aterradoras que he visto. Un retorcido drama psicológico que nos cuenta la
trágica historia de Annie (Toni Collette) y su familia que va perdiendo la
cordura a medida que una serie de accidentes azotan su hogar.
Una cinta completamente fuera de lo
tradicional, que lograr crear ambiente lleno de suspenso y tensión que
homenajea a clásicos del terror como “Rosemary’s Baby” (1968) y “Don’t Look
Now” (1973).
Las actuaciones en este filme son
impresionantes, especialmente las de Toni Collette como una mujer atormentada,
psicológicamente frágil y la de Milly Shapiro como Charlie que pasa a ser junto
a Regan, las gemelas Grady y Damien Thorn de los niños más terroríficos en el
cine.
1.
EIGHTH GRADE – BO BURNHAM
Aquí vemos la historia de Kayla (Elsie
Fisher), una tímida y callada joven de 13 años que está viviendo la transición
entre niña y adolescente que la última semana del octavo grado decide poner en
práctica los consejos que da en su canal de Youtube y dejar de ser una más del
grupo.
Burnham hace un acercamiento inclemente a
la realidad de los adolescentes, enfocándose en los conflictos internos de
Kayla con su ansiedad e inseguridad, en cómo se enfrenta a situaciones
delicadas, y en muchas ocasiones sin ninguna resolución.
El director entiende que el mundo ideal
es una utopía y que el camino más común del adolescente es empírico, formándose
mediante fracasos y sufrimientos.
“Eighth Grade” es la película más real,
cruda, sensible y emotiva que he visto en 2018, disfrutable en todo momento por
la cercanía que sientes con Kayla, ya que al verla es como verse a uno mismo a
esa edad, tiene momentos divertidos, incómodos, agradables y tristes que hacen
a la ópera prima de Bo Burnham mi cinta favorita del año.
MENCIONES
ESPECIALES
READY
PLAYER ONE – STEVEN SPIELBERG
Espectacular historia de videojuegos que
se vuelve el perfecto Oasis para cualquier geek
perdido por el mundo. Una de las mejores cintas de ciencia ficción de los
últimos años y uno de los mejores trabajos del director más emblemático de la
época moderna.
MANDY
– PANOS COSMATOS
Una fabulosa obra con una visión tan
honesta, clara, firme y coherente que se vuelve una de las experiencias
cinematográficas más viscerales e indescriptibles de 2018 con un Nicolas Cage
en una actuación sublime.
AVENGERS:
INFINITY WAR – ANTHONY Y JOE RUSSO
Un evento cinematográfico sin
precedentes, una historia apoteósica y un final que dejó hecho polvo a la mitad
del universo.
Jaír Oquendo
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